RMB：7,800,000-12,000,000
成交价： RMB 9,890,000
此次嘉德拍卖将于5月11-12日在北京嘉德艺术中心举槌，「景行行止」专场将以陈洪绶、董其昌、唐寅和仇英的视角切入，带领大家以全新的角度重新审视明代瓷器之美。
景行行止，出自《诗经·小雅·车舝》：高山仰止，景行行止。四牡騑騑，六辔如琴。觏尔新昏，以慰我心。
高山仰止，景行行止。这两句话后来合衍成“景仰”一词，又引申为对崇高德行之人的仰慕。西汉史学家司马迁，在《史记‧孔子世家》写下：“诗有之：『高山仰止，景行行止。』虽不能至，然心向往之。”
每每读唐寅的题画诗，再看画本身，都能直观深切的体会到那种扑面而来的才华和信手拈来的浪漫意境。唐寅的梦仙草堂，便很好的诠释了“虽不能至，然心向往之。”的心情。
身在草堂，心在海川。借着『景行行止』专场，嘉德拍卖邀请藏家们一起开启一场心灵与审美的盛宴之旅：从陈洪绶的晋唐遗韵，到研习宋法的仇英、唐寅，再追随将宋元文人画精神发扬光大的董其昌，从古画的立意重新审视专场中十三件瓷器装饰纹样。
本次拍品：Lot 1171 清雍正 粉彩拟仇英“汉宫春晓”图胆瓶（局部）
赵孟頫言：若无古意，虽工无益。
古代艺术的收藏，从最初的求真，逐渐发展到对不同朝代历史内涵的探索，这是更细腻、更深层次的诉求。跨越材质与时间维度，横向对比，纵向贯穿，回归艺术的本真，这是真正收藏家方能体会的独享之乐。
立意高远，天真浪漫，祝贺嘉德拍卖。
二十世纪及当代艺术、瓷器及古董珍玩
古典家具及工艺品、珠宝翡翠钟表
预展：5月7日-5月10日
拍卖：5月11日-5月12日
展拍地点：嘉德艺术中心
今叙画谱凡十门，而道释特冠诸篇之首，盖取诸此。禀五行之秀，为万物之灵，贵而王公，贱而匹夫，与其冠冕、车服、山林、丘壑之状，皆有取焉，故以人物次之......五岳之作镇，四渎之发源，油然作云，沛然下雨，怒涛惊湍，咫尺万里，与夫云烟之惨舒，朝夕之显晦，若夫天造地设焉，故以山水次之......凡人之次第，则不以品格分，特以世代为后先，庶几披卷者，因门而得画，因画而得人，因人而论世，知夫画谱之所传，非私淑诸人也。
—《宣和画谱》叙
本次拍品：Lot 1172 清康熙 五彩叩马阻兵神仙人物故事图大棒槌瓶（展开图）
唐寅(1470-1524)，字伯虎，一字子畏，晚号六如居士、桃花庵主，吴县人。幼有俊才，博学多识，弘治十一年(1498 年)中乡试第一。受考场舞弊案牵连被斥为民后绝意进取，惟以诗画自适。初学画于周臣，后与 沈周、文徵明、祝允明交，书画、诗文声明甚盛，为“明四家”之一。善山水，兼工花鸟人物。“六如原本李、刘、马、夏，而和以天倪，运以书卷之气。故子畏出而北宗有雅格也”。
仇英，字实父，一作实甫，号十洲，江苏太仓人，居苏州。出身工匠， 后从周臣学画，为文徵明所称誉，从而知名于时，以卖画为生。擅画人物，尤长仕女，既工设色，又善水墨、白描，或圆转流利，或劲利有力，皆精工妍丽。山水多学赵伯驹、刘松年，青绿之作，细润而风骨劲峭;亦善花鸟。晚年客于收藏家项元汴处，摹仿历代名画，落笔乱真。与沈周、文征明、唐寅并称“明四家”。
程朱理学在宋代的流行，赋予了宋代绘画艺术形而上的体认观，也造就了宋代格物致知的美学理念，让宋代绘画成为了能让人身临其境的艺术表达形式。前文提到“卧游”思想产生于魏晋时期，但那时的绘画朴素，在技艺上并不成熟，并不能达到观画如观景的实际效果，需要通过语言文字的辅助，依靠想象达成“卧游”。在宋代，绘画技艺逐渐成熟，特别是在宋徽宗的倡导下，山水画已能独立展现天地气象，这才真正达成了观画如游的状态。我们从《宣和画谱》叙中能明显感受到对实景感受的品评要求，所以“格物”对于绘画艺术的成熟和自觉是极其重要的，它让山水画变得真切，让人物画变得传神，也让花鸟画变得灵动，最终让宋画成为了耸立于美术史的高峰。
故宫博物院藏南宋李唐《采薇图》局部
明代的唐寅和仇英依然延续了对“格物”这种理念的实践，特别是在山水、人物画方面。虽然明代的理学重心，已由“格物”转向“致知”， 绘画风尚也逐渐从写生走向抒情，但绘画艺术终究还是要靠形而下的技艺作为支撑的，在吴门四家中，唐、仇二位画家为了磨炼技艺，对宋画刻苦用功，扛起了“格物”的大旗，深入宋人的思想和视角，很好地传承了宋画的精神。特别是仇英，他是明代对于宋法用功最深的画家，不仅在人物开脸、山石树法上承袭了李唐(如故宫博物院藏南宋李唐《采薇图》)、刘松年的精髓，也对马远、夏圭的谋篇布局有很深的理解和实践。对技艺的执着追求，让仇英得到了当时整个文人士大夫阶层的认可，也造就了他技进乎道的蜕变。
仇英的绘画在当时是雅俗共赏的代表，除了在文人圈流行外，更赢得了民间的喜爱，现今可见大量仇英风格的“苏州片”，就是例证。这让“宋法”和“古韵”，成为了当时大众的喜好，也让瓷绘这类以实用和装饰为目的的技艺有了更高的审美追求。
Lot 1172 清康熙 五彩叩马阻兵神仙人物故事图大棒槌瓶
来源:
纽约通运公司(Tonying & Company, Inc., New York)旧藏 ;
美 国 圣 路 易 斯 艺 术 博 物 馆(Saint Louis Art Museum)旧藏，馆藏编号 113.1916 ;
纽约佳士得，2005 年 3 月 30 日，lot 396 ;
纽约苏富比，2018 年 3 月 20 日，lot 322；
著录:
《文采卓然——洁蕊堂藏康熙盛世瓷》(A Culture Revealed Kangxi-era Chinese Porcelain from the Jie Rui Tang Collection)，Jeffrey P.Stamen、Cynthia Volk、 倪 亦 斌 编， 布 吕 赫， 2017 年，第 22-25 页，图 1
展览:
《抱古融今——洁蕊堂藏康熙瓷器展》(Embracing Classic Chinese Culture: Kangxi Porcelains from the Jie Rui Tang Collection)，纽约苏富比， 2014 年，编号 2
H: 75cm
估价：RMB:7,800,000-12,000,000
上手全套圖片：
著录:《文采卓然——洁蕊堂藏康熙盛世瓷》(A Culture Revealed Kangxi- era Chinese Porcelain from the Jie Rui Tang Collection)，Jeffrey P.Stamen、 Cynthia Volk、倪亦斌编，布吕赫，2017 年，第 22-25 页，图 1
通运公司由民国著名政治家、收藏家张静江于1902年创立。张静江 (1877-1950)，原名张曾澄，字人杰，南浔“四象”后裔，“国民党四元老”之一。
1902年，张氏随孙宝琦代表清廷出使法国，并于巴黎成立通运公司，其后分别于伦敦、纽约成立分公司。通运公司自 1925年起，通过纽约 American Art Associates 举行过多场拍卖。该拍行于1938年由 Parke-Bernet Galleries 接掌，后仍继续举行通运公司拍卖至五十年代。
张静江(1877-1950)
圣路易斯艺术博物馆(The Saint Louis Art Museum)位于美国圣路易斯森林公园，博物馆馆体为1904年世博会遗留下来的少数建筑之一。作为美国国内领先的综合性艺术博物馆，不仅藏品数量庞大，而 且种类相当丰富。其中中国古代艺术品的收藏又以青铜器、瓷器和佛造像最为精美。
圣路易斯艺术博物馆
宝榜曾撰文介绍圣路易斯艺术博物馆：《资料｜汝窑为魁：美国圣路易斯艺术博物馆藏中国艺术 - St Louis Art Museum》
本品装饰纹样堪称叹为观止，一幅宏大的群像图徐徐展开，将《封神演义》中“伯夷叔齐扣马谏君王”的故事完美呈现。此种仙人群像上可追王季迁旧藏北宋武宗元《朝元仙仗图》，卷首几位金刚像者，与本品所描绘雷震子及众多武将形象相类。另外，由徐悲鸿发现十分著名的《八十七神仙卷》，亦是与本品构图一致，绘法上略有差异。
而仇英有一幅白描仙人群像，即大都会艺术博物馆藏仇英《临贯休白描罗汉图》，与之有明显的风格继承关系，所绘瑞兽、人物等，亦对本品宏大场面的展开有所启发。
王季迁旧藏北宋武宗元《朝元仙仗图》局部
徐悲鸿纪念馆藏《八十七神仙卷》局部
克利夫兰艺术博物馆藏 南宋佚名《道子墨宝》(其一)
克利夫兰艺术博物馆藏 南宋佚名《道子墨宝》(其二)
克利夫兰艺术博物馆藏一套南宋佚名《道子墨宝》，分三部分展现众仙神鬼怪，即诸神朝谒、地狱变相以及搜山图。其中对于各路仙神的具象化描写，可为后世此类题材描述提供很多参考。其中一幅一仙君骑高头大马，前后仪仗簇拥，与本品构图颇类。另有，一幅绘飞栖张天君，似乎即为雷震子之形象源流。
至明代，文献及图像中已可见反复出现以寒山、拾得、刘海、铁拐李构成的“四仙”人物组合，明人李日华于《六研斋笔记》中，详细描述其所见《四仙古像》中即包括以上四仙。万历时期戏曲小说《青袍记》中更是将以上四仙串联为一首诗文。诗云“铁拐本是老仙头，刘海长生永不休。寒山拾得心和合，人人笑我四蓬头”。而四仙的出处与年代互无关联，但“蓬头”这一共同特征将四人连接，形成“四仙”组合图像。
中国美术馆藏明刘俊《刘海戏金蟾图》
台北故宫博物院藏明商喜《四仙拱寿图》
左：纽约大都会艺术博物馆藏品；右：波士顿美术馆藏品
左：维多利亚和阿尔伯特博物馆藏品；右：中国嘉德，2020 年 12 月 3 日， lot2434
棒槌瓶为康熙时期的典型瓶型，因形似棒槌而得名。器型大小不一，据耿宝昌先生《明清瓷器鉴定》中统计，大者高约70公分，小者仅10公分左右。本品便属前者，高达75厘米，体量如此硕大，制作难度极高，成品率极低，更为可贵之处在于其并无变形，十分端正，堪称康熙时期制瓷手工业高超技艺之代表。
检索公私收藏资料，可知同类型大体量棒槌瓶有青花和五彩两个品类。而且多喜以人物故事题材入画。如美国大都会美术馆藏有一对高达80公分的五彩棒槌瓶以郭子仪庆寿图题材入画。美国波士顿美术馆亦藏有一件体量相同五彩人物故事题材棒槌瓶，其画面一隅树木的走势和山石的画法与本品如出一辙，推测为同出一人之手。同等体量的青花作品，见英国维多利亚及阿尔伯特博物馆所藏一件青花西厢记人物故事图棒槌瓶以及中国嘉德2020年秋拍所释出一件青花临潼斗宝图棒槌瓶，可资对比研究。
本品体量硕大，气势颇为恢宏，其通体五彩装饰色彩富丽，五彩艳丽醒目，不负康熙“硬彩之极轨”的盛名。其纹饰师法宋明文人画作创制而成，构图严谨，主题突出，人物描绘生动细腻，用笔精妙，极尽时人之能事，传世所见难出其右者，堪称熙朝五彩扛鼎之作，颇值关注。
中国嘉德2024年春季拍卖会：
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